大寫的“女人”——向京的身體敘事

89以后，当代艺术在整体上出现回归自我的倾向，即所谓“新生代”、“近距离”。而正是在这条回归自我的路上，女性艺术也应运而生。女性艺术家回归自我的首要表现，便是对自我的审视和自身经验的展开。当女性艺术家开始用自己的视角去看世界时，她们的作品才与男性艺术家的作品拉开距离。向京的最初探索正是在自我探寻中逐步建立起自己的语言方式，即从自身经验出发，用她的内心资源去建构一种属于她自己的话语系统。而这也正是90年代女性艺术家所发生的一种整体性转向。

进入新世纪以后，向京在艺术上已经不再停留在自我经验的陈述，不再停留在一种私密的、个人化的心理层面。她的一个明显的变化，是从自身经验中走出来，进入对自身所属的那个群体的观照，以致超越性别进入一种普世化的人性叙事的层面。而这正是从“自我出发”之后进入了一个“大我”的阶段，即进入一个更为广阔的社会-历史时空的思考，从关注女性群体的生存进而关注整个人类生存和人性的思考。如她所说：“随着年纪的增长，世界的范围好像版图一样在扩大”，“我已经把目光投向至少是和我同类的一个群体，甚至我自以为这个系列里真正的话题是指向人性本身而不是简单的性别话题。因为我已经能够看到生存现实的很多困境，能够思考这些并不“私人”的话题，并且懂得以这种和生存相关的共性话题去引发观者的自我观照。”

2006年，向京在上海美术馆举办的“你的身体”个人展览，正是以身体叙事的方式，令人惊叹地展示了一个可谓宏大的关于女人的生命景观。一个女人从小到老遇到的一系列与性别相关的生命疑团与生存困境，女人在其生命意义上发生的一系列与生俱来的难题：对童年的留恋、初潮、青春期、怀孕、堕胎、生育、衰老，进入社会后的被歧视、被窥视、被骚扰、被侵袭，以及由此带来无尽的困惑、无奈、纠结、禁闭、挣扎、敌意与对抗，贯穿着女人的一生。而向京以其惊人的创造力为我们提供的正是这样一个不同阶段的女性个体生命的形象长廊 。

向京在近20年的不间断劳作中，也经历着一个自我成长的过程，譬如她对女性自身的“身体性”的认识，用身体思考成为她的一种“基本方式”。她说她注定“跑不出作为女性的身体性，一切都是在被身体感受之后进入我的艺术。”但她又深深被这个“让人沮丧的结论”所困扰，试图努力“超越这个基本的习惯”。这种被困扰和试图超越困扰的自觉意识，已经是一种思想境界的升华。当她清醒地认识到那个想摆脱却又难以摆脱的存在