展覽始於一個問句。這個問句出自清末梁漱溟父子的對話，父親梁濟問道：「這個世界會好嗎？」他答：「我相信世界是一天一天往好裡去的。」這是1910年代歐戰之際一對父子於時事的幾句評論，也透露了一百年前知識份子對於世界的觀感。
直至今日，我們的時代更單純了嗎？或者，不再有戰爭了嗎？人們對於生活的期盼是否不再相同了，又或者，對於生命的看法也不一樣了？
這樣的問句，做為向京2013年在台北個展的標題，它背後意味著的似乎是一樣持續在人間的憂鬱與質疑。即使是每個人都能說上兩句的年代，如此直白的疑問句，也從沒能獲得讓人滿意的答案.
梁漱溟在訪談錄中曾經談及，「……不少的慘事，我們所不願意看見的事情，它還是要來，還是要有。不過就我自己說，我是認為人類歷史都是在不斷發展，它自然地要發展，不會停步的。既然它自然會發展，停不住，攔不住，同時呢，發展就是好，在發展中不可避免地有破壞，不可避免地有些重大的破壞。不可避免是一面，我們求著避免又是一面，總還是要求著避免的，不可避免我們至少力求減少吧、縮小吧，這還是應當努力的。但是不必悲觀，對前途不必悲觀，既然事實發展要如此，你悲觀有什麼用呢？事實要發展，發展總是好的，我認為發展總是好的。」[1]他的樂觀或許特別對應了現代主義高張那個年代的美好，也或許是儒家思想陶養出來的社會實踐勇氣。發展帶來希望，而今天，我們在向京展覽中看到更多關於當今世界和生活的反省，發展依舊，卻未必總是滿懷希望。
「我說，我們就能擁有一切。」
「不，我們不能。」這次在台北當代藝術館的展場內，我們彷彿走入一個微型人間。向京的「全裸」系列雕塑，分別以各種不同身形、姿態的女性面貌呈現。她們俐落地矗立在每一展室之中，部分也和「異境」系列的動物塑像並置。整體觀之，無論是「全裸」、「異境」，甚至是「雜技」系列，這一次在當代館的呈現都帶有強烈的戲劇張力，它們被部署的方式，以及作品之間相互的對話關係，似是帶著敘事性的意圖，卻語焉不詳。這樣清晰卻又難以言明的狀態，大概就是人間到處都有的平凡最耐人尋味之處。
而這種戲劇化的力量，來自對於日常的抵抗。
在「這個世界會好嗎？」可以看到眾多「全裸」系列女像，她們看來都只是平常女子。展覽期間，我首度有機會和向京面對面聊作品，當她與我走過一間又一間的展室，走近每一件作品，直到和「全裸」系列並肩而立時，她和她們彼此身形之近似，讓我意識到即便向京的