在美术馆现场，偶遇向京的个展——“唯不安者得安宁”。在欣喜、惊艳的同时，我经历了某种奇特的失语——诸多现成的语词：名词或术语，形容词或试图描述、勾勒的长短句瞬间涌出并阻塞，继而失语。因为，它们恰切却多余，顺妥却远难充分；因为，那些似乎只出自对今日阐释路径的预设与依赖，而非身体所体认到的那份浸染与情动。
女雕塑家。一个昭然若揭的事实或一个赫然凸显的坐标与参数。此处，重音标记落在定语或修饰词上。女性，女性艺术家，或女性主义艺术家？至少是召唤着女性主义阐释的艺术家及作品。一望而知，她的两个可称壮观的作品序列“保持沉默”与“全裸”（及此前的全部序列），无疑背书了这一坐标的必需与合情入理。然而，即使暂且搁置了二十世纪“理论”或理论化阐释的先在弊端：预设性的解读路径，在我感知中，类似标签对向京作品的覆盖所及，似乎显影液涂过，显露密写文字的同时，展露出大片的斑驳含混的、充满擦痕与印记的空白。于我，这至为稔熟而当然的进入路径，似乎并未令我如手执密钥或得知暗语般地，确信自己已足踏入向京世界的隐门。
毋庸赘言，向京的艺术是女性的，也是关于女性的。但这里的“女性”，不囿于任何规范惯例，也非刻意源自任何立场或主义；“她”不是某种社会类属，不是某种遭践踏或被宠溺的客体，不是某种经漠视或凝视的客体最终反客为主。“她”是却不仅是某种盈溢而丰饶、恣肆而默然的所在。作为一个具象的，甚至是“写实”的雕塑家，在向京的展览现场，你直面到的是间或巨大、偶尔纤巧的女性的身体——某种凸显的、物质性的在场；鲜有例外地，她们不羁而蓬勃，带着某种强悍的孤寂与执拗的不屑一顾。向京的创作自发轫到极盛期，几乎持续奔涌为一个个作品系列。其起始点，与其说是面对父权社会的挑衅或嘶喊，不如说是一部昔日私藏的日记：关于个人的生命，关于成长、变形中的身体，关于私密的、不曾付诸语言的也没有语言可托付的体验。由女童到少女，由青春期到女人，终及老妇……“成长”的不宁、躁动焦灼而无奈。或许，对向京作品展开性别的或女性主义的阐释的诱惑正来自于此：女性，尽管从不间断地被书写、被描摹、被歌咏或唾骂，但几乎从不曾有女性的连续的生命故事得以讲述。女童与少女，少女与少妇，女人或母亲与老妇，各有无尽的故事、无穷的形象，但除却某类个体的传记或传记体故事，女人的生命为社会话语分切为不同的、异质性的片段：为初潮、为婚礼与婚床（“从此幸福地生活在一起”）、为生育和养育、为衰老并丧失性征……